La Ley de la Música y el nuevo orden tecnológico

La aprobación de la Ley de la Música es un logro de concertación para Colombia, porque reconoce algo que durante años fue evidente en los escenarios, pero no siempre en la política pública: la música es cultura, identidad, trabajo, industria y proyección internacional.

El país que canta en los territorios, que exporta sonidos urbanos, tropicales, tradicionales y alternativos, que llena festivales y que posiciona artistas en audiencias globales, necesitaba un marco que le diera mayor estabilidad al sector. La nueva ley de la música avanza en esa dirección, al contemplar instrumentos para financiar proyectos, fortalecer la circulación, apoyar la formación, reconocer las expresiones musicales tradicionales, territoriales y comunitarias, mejorar condiciones para los creadores y promover decisiones públicas basadas en información.

Ese último punto es fundamental, pues una industria cultural no puede crecer con intuiciones. Necesita datos, trazabilidad y capacidad de medir su impacto. Saber cuántos artistas participan, cómo circulan sus obras, dónde están sus audiencias, qué ingresos se generan, qué brechas persisten y qué mecanismos permiten que más creadores vivan de su trabajo es la base para diseñar mejores políticas, mejores incentivos y mejores conversaciones entre el Estado, la industria y la sociedad.

En ese contexto, las plataformas de streaming ocupan un lugar que debe entenderse con mayor precisión, porque son, cada vez más, un habilitador entre la tecnología y el mundo musical. Han ampliado las posibilidades de distribución, han reducido barreras de acceso a audiencias internacionales y han permitido que un artista colombiano pueda ser escuchado en mercados que antes dependían casi exclusivamente de intermediarios físicos, grandes presupuestos de promoción o circuitos tradicionales de difusión.

El streaming no reemplaza el valor del escenario, de la radio, de los festivales, de las disqueras, de los sellos independientes ni de la gestión cultural local. Los complementa. Su aporte está en conectar repertorios con públicos, generar información sobre consumo, abrir nuevas rutas de monetización y ofrecer herramientas para que los creadores entiendan mejor dónde está su audiencia y cómo puede crecer su proyecto artístico.

Por eso la transparencia es tan importante. Iniciativas como Loud & Clear, de Spotify, ayudan a poner cifras sobre la mesa y a explicar cómo fluye el valor económico en el ecosistema digital. En Colombia, por ejemplo, los resultados de 2025 muestran que los artistas nacionales generaron unos USD$105 millones en regalías a través de esta plataforma. También evidencian un dato especialmente relevante: una parte importante de esos ingresos proviene de oyentes ubicados fuera del país.

Esa cifra debe leerse como un logro colectivo, y como una señal del potencial global de la música colombiana. Porque cuando una canción hecha en Medellín, Cali, Bogotá, Barranquilla, Pasto o cualquier territorio del país encuentra oyentes en México, España, Estados Unidos, Argentina o Chile, hay circulación cultural, ingreso económico, posicionamiento de país y ampliación de oportunidades para toda una cadena de valor.

La aprobación de esta ley, impulsada por el representante a la Cámara Daniel Carvalho, coincide con un momento decisivo para la música colombiana. El país tiene talento, audiencias, plataformas, festivales, diversidad sonora y una conversación pública más madura sobre la economía creativa. El desafío ahora está en que la implementación de la ley responda a las dinámicas reales del entorno digital, reconociendo cómo ha cambiado la industria y enfrentando, al mismo tiempo, las tareas pendientes en materia de remuneración justa, formalización laboral, protección de derechos y sostenibilidad del sector.

El futuro de la música colombiana no se construirá enfrentando cultura y tecnología, sino articulándolas. La política pública debe reconocer que los datos, las plataformas y la innovación pueden ser aliados del desarrollo cultural cuando se integran con reglas claras, transparencia y una visión de largo plazo.

En este sentido, la aprobación de esta ley abre una oportunidad. Convertirla en resultados dependerá de la capacidad del país para escuchar al sector, medir con rigor, fortalecer a los creadores y aprovechar las herramientas digitales que ya están llevando nuestra música más lejos.